8 coisas que você não sabia sobre Kandinsky

Wassily Wassilyevich Kandinsky, em russo: Василий Кандинский, foi um artista plástico russo, professor da Bauhaus e introdutor da abstração no campo das artes visuais. Apesar da origem russa, adquiriu a nacionalidade alemã em 1928 e a francesa em 1939. 

Ele tinha o dom da sinestesia

Kandinsky era capaz de sinestesia , um fenômeno neurológico involuntário pelo qual uma pessoa percebe vários sentidos associados.

No caso de Kandinsky, o sentido da audição estava associado ao sentido da visão, sons e cores intimamente ligados em sua mente. Ele poderia, portanto, “ver música” como ele se viu seguindo uma performance de Lohengrin de Wagner.

Esta faculdade específica levou-o assim a tentar transcrever sons e música para a pintura, o que o colocou no caminho da abstração.

Ele possuía e perdeu propriedades

Em 1913, Kandinsky vendeu o prédio que herdou e mandou construir um novo prédio de seis andares com vinte e quatro apartamentos, com vista para a Praça Zubovskaya em Moscou, que pintou várias vezes. Em 1915 mudou-se para lá no último andar.

Em 1917 ele vendeu este prédio, continuando a alugar o apartamento. Adquiriu também o terreno contíguo com a intenção de construir uma moradia isolada com atelier.

Após a eclosão da Revolução de Outubro e a deposição do governo governante pelos bolcheviques, Kandinsky foi expulso e teve todas as suas propriedades confiscadas, incluindo as terras que acabara de adquirir.

Tornou-se artista aos 30 anos

Em dezembro de 1896, Kandinsky deixou sua terra natal e mudou-se para Munique com sua esposa, Ania Tchimiakina, a fim de iniciar uma carreira como artista. Foi um movimento radical, uma verdadeira partida. O artista já tinha 30 anos e deixou uma vida respeitável, obedecendo às convenções ditadas por sua linhagem familiar.

A escolha de Munique não é surpreendente para um jovem russo que deseja estudar pintura. A cidade alemã tinha fama de oferecer sólida formação técnica.

Kandinsky também pode ter ficado tranqüilizado com o grande número de seus compatriotas que vivem em Munique, muitas vezes como ele de origem burguesa ou aristocrática. Como muitos deles, decidiu frequentar a prestigiosa escola particular do pintor esloveno Anton Ažbe.

Mais tarde, ele ingressou na prestigiada classe de Franz von Stuck na Academia de Belas Artes, depois de ter sido inicialmente recusado. No entanto, rapidamente abandonou este ensino académico e praticou a pintura à sua maneira.

Ele abriu sua própria escola em 1902: era aberta para mulheres

No início de 1902, o Phalanx (grupo e escola opostos aos pontos de vista artísticos convencionais e conservadores) do qual Kandinsky era presidente, abriu uma escola de pintura em Schwabing. Kandinsky ensinou pintura e desenho lá. A escola foi aberta às mulheres desde o início.

Essa postura era inconformista e progressista, pois, na época, as mulheres só eram admitidas na Society of Women Artists, instituição vinculada à Academia de Belas Artes de Munique, ou nos cursos noturnos dessa Academia.

Foi aí que Kandinsky conheceu Gabriele Münter, um de seus alunos, e um relacionamento começou entre eles.

Os primeiros anos do casal Vassily-Nina Kandinsky

Após a lua de mel na Finlândia, Kandinsky e sua jovem esposa Nina passaram as férias de verão no interior de Akhtyrka.

Em um dos pequenos esboços de Kandinsky dos arredores e da própria propriedade rural, Nina é retratada, grávida de seu filho Vsevolod.

Nascida em setembro de 1917, a criança não sobreviveu às duras adversidades dos anos revolucionários e morreu em junho de 1920. Kandinsky e Nina nunca falaram de seu luto.

Ele era amigo de Marcel Duchamp

A vanguarda européia fez sua entrada oficial nos Estados Unidos em 1913 no Armory Show em Nova York. Kandinsky exibiu Improvisation 27, que o artista e galerista Alfred Stieglitz comprou para defendê-lo das críticas. Nu Descendo a Escada, de Marcel Duchamp, foi um sucesso escandaloso.

Outro escândalo ocorreu em 1917, quando Duchamp apresentou um mictório reivindicando o status de obra de arte ao comitê suspenso do Salão de artistas independentes do qual ele é membro: A fonte tornou-se história, formalizando a invenção do ready-made, uma inovação radical que estabelece uma arte da ideia e posiciona Duchamp na história da arte.

Em 1920, Marcel Duchamp fundou, junto com a colecionadora americana Katherine S. Dreier, (sociedade anônima) a Organização Internacional para a Promoção do Estudo na América do Progresso na Arte.

Em maio de 1929, Duchamp recebeu Kandinsky em Dessau durante sua visita à Bauhaus com Katherine Dreier. Em dezembro de 1933, exilados em Paris, os Kandinskys se instalaram em um novo prédio sugerido a eles por Marcel Duchamp em Neuilly-sur-Seine.

Kandinsky nunca foi aos Estados Unidos

Durante toda a sua vida, Kandinsky nunca foi para os Estados Unidos e se recusou a emigrar para lá.

Em 1935, ele recusou a oferta de seu ex-colega da Bauhaus, Josef Albers, para se juntar a ele no Black Mountain College, na Carolina do Norte.

Em 1941, ele ficou na Paris devastada pela guerra, quando poderia ter ido para Nova York.

Em carta datada de 29 de fevereiro de 1928, enviada de Dessau para sua amiga Katherine Dreier, ele expressou sua desaprovação pela falta de interesse americano pela arte abstrata e pelos erros de seu materialismo.

Katherine Dreier, que se tornou uma amiga, foi uma emissária chave para a distribuição de seu trabalho nos Estados Unidos, assim como Hilla Von Rebay, uma colaboradora próxima da galeria Der Sturm em Berlim e assessora de Solomon R. Guggenheim em suas aquisições.

Em seu 70º aniversário em 1936, foram realizadas exposições monográficas de sua obra em Nova York e Los Angeles. No mesmo ano, participou da grande exposição “Cubismo e Arte Abstrata” no MoMA de Nova York.

Ele era um membro do grupo “Blue Four”

A alemã Galka Scheyer, que emigrou para Nova York em 1924, foi a fundadora do grupo Blue Four.

Ela organizou a distribuição de obras de Alexeï von Jawlensky, Paul Klee, Lyonel Feininger e Kandinsky na cena artística americana. Seu objetivo era promover esses quatro artistas por meio de exposições coletivas e conferências nos Estados Unidos.

Apesar das reações americanas à abstração, a exposição inicial do Blue Four foi realizada na Daniel Gallery em Nova York em fevereiro de 1925, antes de continuar a aventura na Costa Oeste.

Kandinsky escreveu a ela em janeiro de 1924: “Em relação ao nosso pequeno grupo de amigos, nós – Feininger, Klee e eu – discutimos entre nós e propomos o nome Os Quatro, que significa quatro amigos ou quatro colegas. Todos nós quatro somos muito diferentes. , o que acredito ser uma vantagem adicional.”

A última exposição do Blue Four durante a vida de Scheyer ocorreu em Nova York no outono de 1944, pouco antes da morte de Kandinsky.

Créditos: Center Pompidou